为了让生活变得有趣味，渐渐喜欢上了去图书馆借书。图书馆三楼是我常常流连忘返的地方。朱光潜先生的《谈美》掩映在众多书中。许是那天特别幸运，在翻看了一众书后，当我第一眼看到略显岁月痕迹的封皮后，便做出带它走的决定。
以前，读书是从不看版本的。后来，奈何家里的王老师总在耳边唠叨，看书一定要看版本的。渐渐地，在看了书名和作者之后，开始多看一眼出版社。这本带有竖版文字做背景的书，封皮设计是很考究的。封皮的主色调是白色的，白色的背景下，左边是带有浅金色的字，看着很是清新高雅，书的中间是一个浅紫色的色块。在这个色块中，有这本书的最核心的信息：竖着写的黑色的字“谈美“、“朱光潜著”和白色的、不知什么书法体的、给人飘逸感的“美学”二字。再往下看，就是“中华书局”四个字了。单看这“中华书局”四个字，我就判定这绝对是本好书了。
封皮的小折页里，有这样一段文字，将本书的精华都呈现给了包括我在内的所有读者：《谈美》是美学家朱光潜先生以书信形式为青年所写的一本美学入门书，顺着美从哪里来，美是什么以及美的特点等问题层层展开，提出了美学研究的理想目标——“人生的艺术化。”。朱先生以一种对老朋友的语气娓娓而谈，将他对清新的文字中，“引读者由艺术走入人生，又将人生纳入艺术之中”（朱自清语）。全书最后呼吁人们“慢慢走，欣赏啊”，认为“欣赏之中都寓有创造，创造之中也都寓有欣赏”。
看了这段文字，姑且算是自己对这本书有了一个大概的了解。细碎的时光里，我翻看着，找寻着自己最感兴趣的文字，解答心中的困惑，或者说是丰盈自己的内心。现实生活中，哪怕是和老师、同学或亲人或爱人，也是很难有讨论关于文学类、书法类的小疑问、小感想的。因为环境若是没有刚刚好，氛围没有刚刚好，心情没有刚刚好，那个小疑问、小感想是不能够脱口而出的。就像一幅模糊的山水画，你很难描摹出来他的样貌，就那样存在梦境里，存在脑海里。只等有一天，翻开一本书，曾经有那样一位作者说透了你的魂牵梦萦。
在看到 21 页的时候，我觉得太幸运了。因为作者谈到了书法，谈到了我大学时代就十分喜爱的书法家赵孟頫的名字。朱光潜写道：再比如说书法。书法在中国向来自成艺术，和图画有同等的成分，近来才有人怀疑它是否可以列于艺术，这般人大概是看到西方艺术史中向来不留位置给书法，所以觉得中国人看重书法有些离奇。其实书法可列于艺术，是无可置疑的。它可以表现性格和情趣。颜鲁公的字就像颜鲁公，赵孟頫的字就像赵孟頫。所以字也可以说是抒情的，不但是抒情的，而且是可以引起移情作用的。横直钩点等等笔划原来是墨涂的痕迹，它们不是高人雅士，原来没有什么“骨力”、“姿态”、“神韵”和“气魄”。我们说柳公权的字“劲拔”，赵孟頫的字“秀媚”，这都是把墨涂的痕迹看作有生气有性格的东西，都是把字在心中所引起的意象移到字的本身上面去。
原来自己一直喜欢的、说不清道不明的赵孟頫的字，在朱光潜先生的眼里，是用“秀媚”二字概括的。上大学时，第一次在书法课上看到赵孟頫的字，就感觉自己的一缕心思都被他的字牢牢地吸引住了，是那种一眼万年的，仿佛天地间再没有如此绝美的字体了。曾经，我也尝试着反反复复地临摹着他的字，仿佛只是临摹便是幸福的事。如今，翻看朱光潜先生的这本《谈美》，就像在海边捡拾美丽的小石头或贝壳，总有惊喜的发现。喜欢的尽头，是想要拥有。不久的一天，相信我会将自己购买的《谈美》放在自家的书架或是床头，有空了就看看。
